Какул Шривастава, занимающая пост генерального директора компании Splice, выразила обеспокоенность тем, как развитие генеративного искусственного интеллекта влияет на профессиональные коммуникации. По мнению руководителя платформы, популярной среди музыкальных продюсеров, автоматизация создания текстов с помощью ИИ лишает диалоги смысла. Она отмечает, что когда в переписке невозможно распознать авторство человека, качество дискуссии необратимо снижается.
Принципы работы и корпоративная культура
Splice, известная предоставлением библиотек сэмплов для создания хитов, таких как «Money» Лизы или «Espresso» Сабрины Карпентер, придерживается концепции удаленной работы. Шривастава подчеркивает, что в компании отсутствуют случайные офисные встречи («коридорные беседы»), поэтому основой рабочего процесса стали глубоко проработанные документы и последующее активное обсуждение идей коллегами. Она убеждена, что именно такой формат аргументированного спора между людьми является фундаментом для появления качественных решений.
Карьерный путь Какул Шриваставы охватывает руководящие позиции в таких гигантах индустрии, как Flickr, Yahoo, GitHub и Adobe. В Splice она не только расширила бизнес через покупку Spitfire Audio, но и курирует интеграцию ИИ-инструментов. Ранее глава компании неоднократно высказывалась против «кнопочных» решений для генерации песен, предлагаемых конкурентами вроде Suno, настаивая на сохранении роли человека в творческом процессе.
Личные взгляды и профессиональный опыт
В числе своих увлечений Шривастава называет Instagram, где она изучает необычные музыкальные практики: от готик-вестерна до уличных танцев в России и игры на цимбалах. В профессиональном плане она выделяет игру Antakshari — индийское музыкальное развлечение, популярное во время долгих поездок. По ее словам, игра демонстрирует силу музыки, объединяющую людей независимо от уровня их вокальных данных.
Говоря о неудачах, Какул вспоминает работу в команде проекта Tiny Speck, создавшего многопользовательскую онлайн-игру Glitch, которая стала предшественником Slack. Несмотря на уникальность визуального стиля и звука, проект потерпел фиаско. Причинами провала она называет привязку к платформе Flash, от которой Adobe отказалась, и игнорирование глобального перехода игровой индустрии на мобильные устройства. Шривастава признается, что до сих пор чувствует ответственность за этот опыт перед своей командой.
Отношение к технологиям и творчеству
Одним из важнейших профессиональных советов она считает необходимость сначала озвучивать тезис, а уже затем приводить доказательства. По мнению руководителя, уверенность в подаче информации важнее, чем объем подготовленных аргументов, так как аудитория сначала оценивает искренность убеждений спикера.
В личной жизни Шривастава увлечена восстановлением рецептов блюд своей матери. Она отмечает, что видеоролики в интернете, где незнакомые люди делятся семейными рецептами, являются для нее ярким примером истинного предназначения технологий — сохранять человеческое наследие. При этом она критически относится к бесполезным гаджетам: самым разочаровывающим устройством в своей жизни она называет подогреватель для кружек, который справляется с нагревом посуды, но не способен поддерживать температуру кофе.
В качестве главного объекта для инвестиций своего времени и средств она выделяет живые выступления джазовых исполнителей. Для неё важно присутствие в пространстве, где музыканты принимают необратимые решения в реальном времени, создавая уникальный опыт.
Принципы руководства и «человеческий» подход
Профессиональный путь Какул Шриваставы — это история постоянного взаимодействия технологий с творчеством. До прихода в Splice она занимала ключевые посты в таких компаниях, как Adobe, GitHub, Yahoo и Flickr. Этот опыт сформировал её скептический взгляд на внедрение ИИ: как и в случае с корпоративной документацией, где утрата человеческого голоса ведет к обесцениванию дискуссии, в музыке Шривастава настаивает на сохранении творца в центре процесса. Компания сознательно избегает модели «нажал кнопку — получил трек», которой придерживаются конкуренты уровня Suno, и продолжает искать способы интеграции генеративных технологий так, чтобы они оставались лишь инструментом, а не конечным автором.
Свои взгляды на управление она подтверждает и через личные практики. Например, в общении с коллегами она опирается на принцип, который считает лучшим профессиональным советом: «Сначала озвучь тезис, затем объясни его». По её мнению, бесполезно приводить все доказательства сразу, надеясь, что они «заслужат» право на высказывание основной мысли. Сначала слушатели должны понять, верите ли вы сами в то, что говорите — именно эта уверенность создает пространство для дальнейших аргументов.
Уроки прошлого и «наследие» технологий
Особое место в размышлениях СЕО Splice занимает опыт работы в Tiny Speck, где создавалась игра Glitch. Этот проект, ставший предтечей мессенджера Slack, она до сих пор считает одним из самых красивых начинаний в своей карьере — благодаря таланту команды, проработке звука, визуального ряда и механики мира. Провал игры стал для неё болезненным уроком: проект был построен на базе Adobe Flash в тот момент, когда компания прекратила инвестиции в эту технологию, и одновременно с этим разработчики проигнорировали глобальный переход игровой индустрии на мобильные платформы. Шривастава признается, что чувствует личную ответственность за то, что не учла эти тектонические сдвиги, которые в итоге подвели талантливых создателей.
При этом отношение Какул к технологиям остается глубоко эмоциональным. Когда её спрашивают о назначении современных разработок, она приводит в пример процесс восстановления рецептов матери. Использование YouTube для поиска видео, где незнакомые люди в своих домашних кухнях воспроизводят традиционные блюда, стало для неё откровением: «Какой-то человек загрузил видео с семейным рецептом и вернул мне мамину кухню. Он никогда об этом не узнает». Это для неё и есть высшее проявление пользы технологического прогресса.
О простых радостях и странных гаджетах
- Об игровом опыте: Шривастава питает особую любовь к индийской игре Antakshari. Это простое, но объединяющее развлечение, где участники должны петь отрывок песни, начинающийся на ту же букву, на которую закончилась строчка предыдущего игрока. Она ценит этот опыт за то, что игра не требует быть профессиональным музыкантом — нужно лишь иметь желание петь перед семьей и уметь ценить момент, когда музыка «попадает» в сердца людей, даже если исполнение было далеко от идеального.
- О «счастливом месте» в сети: В противовес моде, она называет Instagram своей отдушиной. Её лента превратилась в площадку для наблюдения за необычными музыкальными экспериментами: от «готического вестерна» и уличных танцев в России до игры на хаммер-дульцимере (молоточковых цимбалах) и даже рэпа в исполнении индийского продавца чая.
- О гаджетах и досуге: Самым бесполезным девайсом в её арсенале остается подогреватель для кружек. Какул уточняет: он работает идеально по инструкции, он действительно нагревает чашку, но абсолютно не справляется с нагревом содержимого. Напротив, стоящим вложением средств она считает билеты на живой джаз. Для неё нет ничего ценнее присутствия в комнате, где музыканты принимают решения в реальном времени, не имея возможности «отменить» или отредактировать сыгранную ноту.
На вопрос о том, какой был бы слоган для байопика о её жизни, Шривастава отвечает с долей иронии: «Фильм об ограблении, в котором ничего не украли, но все получили гонорар».
