Режиссер Брэд Бёрд, известный по работе над мультфильмами «Рататуй» и «Суперсемейка», готовится к премьере своего нового проекта — анимационного фильма «Ray Gunn». Премьера ленты на платформе Netflix запланирована на 18 декабря. По словам создателя, картина представляет собой сочетание классического детектива в стиле «Мальтийского сокола» и пульп-фантастики наподобие «Бака Роджерса». На разработку этой концепции, объединяющей элементы нуара и футуристического вымысла, у режиссера ушло около 30 лет.
Особенности мира «Ray Gunn» и рекомендации автора
Действие «Ray Gunn» разворачивается в футуристическом городе Метропия, где жизнь наполнена джетпаками, летающими автомобилями, пришельцами и небоскребами в стиле Ар-деко. В этом мире большинство детективных задач выполняют машины, однако главный герой — частный сыщик Рэй Ганн, озвученный Сэмом Рокуэллом, — продолжает работать по старинке. В центре сюжета оказывается расследование, связанное с поп-звездой Венерой Нова, роль которой исполнила Скарлетт Йоханссон. Ее карьера и жизнь оказываются под угрозой из-за крупного скандала. Бёрд отмечает, что проект получился более взрослым, чем его предыдущие работы для Pixar, и пронизан любовью к эстетике нуара, которая, по его убеждению, никогда не выйдет из моды. В преддверии релиза Бёрд предложил зрителям ознакомиться с пятью кинолентами, которые оказали влияние на формирование атмосферы «Ray Gunn».
Классика жанра: от нуара до фантастики
Первой в списке режиссера стоит криминальная драма «Убийство» (1956) Стэнли Кубрика. Этот фильм, рассказывающий о неудачном ограблении ипподрома, где главный герой Джонни Клэй (Стерлинг Хейден) собирает команду сообщников, стал важным этапом в становлении классического нуара. Второй картиной в рекомендациях стала работа Романа Полански «Китайский квартал» (1974), которую Бёрд называет «практически совершенным фильмом». История частного детектива Джейка Гиттеса (Джек Николсон), раскрывающего масштабный заговор в Лос-Анджелесе 1937 года, служит примером того, как жанр нуара фокусирует внимание на алчности и безнаказанности сильных мира сего.
Стилистические ориентиры и черная комедия
Еще одной важной лентой для понимания стиля Бёрда является «Секреты Лос-Анджелеса» (1997) Кертиса Хэнсона. В этой картине, основанной на романе Джеймса Эллроя, исследуются темные стороны города через призму жизни разных полицейских, роли которых исполнили Гай Пирс, Кевин Спейси, Рассел Кроу и другие звезды. Отдельно Бёрд выделяет «Большого Лебовски» (1998) братьев Коэн. Он считает эту комедию абсолютно абсурдной и невероятно смешной. Сюжет о том, как «Чувак» (Джефф Бриджес) оказывается втянут в детективную историю из-за путаницы с именами, вдохновлен произведениями Раймонда Чандлера.
Визуальное влияние «Бегущего по лезвию 2049»
Завершает список рекомендаций «Бегущий по лезвию 2049» (2017) Дени Вильнёва. Брэд Бёрд называет этот фильм «превосходным сиквелом» оригинальной картины Ридли Скотта, которая заложила основы киберпанка. История биоинженерного человека по имени Кей (Райан Гослинг), который сталкивается с тайнами репликантов, поражает визуальными решениями. По словам Бёрда, именно эти стилистические приемы, включая работу с гигантскими голограммами, во многом определили облик ретро-футуристического мира Метропии в мультфильме «Ray Gunn».
Философия ретро-футуризма
Раскрывая концепцию своего долгостроя, Брэд Бёрд в интервью на фестивале в Анси подчеркнул особое отношение к визуальному языку проекта: «Мне нравится противоречие вещей, которые считаются ультрасовременными и футуристическими, но выглядят так, будто их представлял себе человек 70 лет назад». Именно этот взгляд лег в основу визуального стиля Метропии.
Детализация рекомендаций Бёрда
Каждый из предложенных режиссером фильмов несет в себе важный смысловой или стилистический маркер для «Ray Gunn»:
- «Убийство» (1956): Бёрд обращает внимание на этот фильм не только как на классику, но и как на произведение, вдохновившее Квентина Тарантино на создание «Бешеных псов». История о герое, только что вышедшем из тюрьмы и планирующем кражу 2 миллионов долларов, наполнена необычными персонажами, что задает тон для глубокой проработки второстепенных лиц в будущей картине.
- «Секреты Лос-Анджелеса» (1997): Особую роль в фильме играет контраст между героями. Эдмунд Эксли (Гай Пирс) движим чувством справедливости из-за нераскрытого убийства отца, в то время как Джек Винсеннес (Кевин Спейси) ведет сомнительный бизнес с журналистом таблоидов Сидом Хадженсом (Дэнни ДеВито), а Бад Уайт (Рассел Кроу) выступает в роли жестокого исполнителя воли капитана Дадли Смита (Джеймс Кромвель). Это многослойное исследование темных сторон города стало для Бёрда примером того, как прописывать конфликтные связи внутри системы.
- «Большой Лебовски» (1998): Режиссер отмечает не только комедийную составляющую, но и мастерство братьев Коэн в работе с литературным наследием Раймонда Чандлера. Абсурдность ситуации «Чувака», столкнувшегося с шантажом, похищениями и философскими спорами, подчеркивается актерским составом, куда вошли Стив Бушеми, Филип Сеймур Хоффман и Джон Туртурро.
- «Бегущий по лезвию 2049» (2017): Для Бёрда этот фильм стал ориентиром в вопросах повествования, где поиск ответов на вопросы о биологической природе героев (в частности, о способности репликантов к размножению) приводит к глобальным последствиям и угрозе войны. Сеттинг, представленный Дени Вильнёвом, послужил отправной точкой для создания ретро-футуристических пейзажей Метропии.
